לוג ליין
*הסרטון הופק ומוצג על ידי טומי כהן- מדריך בפיקוח
לוג ליין הוא הבסיס וה- DNA של הסיפור שלנו. הוא גורם לנו, ואף מכריח אותנו, היוצרים, להתמקד בדברים החשובים ביותר בסיפור, דווקא מפני שיש לצמצם רעיון שלם לשניים עד שלושה משפטים, ומפני שעל כל מילה להיבחר בקפידה כדי לדייק את הסיפור.
הסבר
מתוך תוכנית הלימודים למכללות יג, יד (חלק מן התוכן קוצר ונערך):
כששואלים אתכם: "על מה הסרט?", למעשה, שואלים אתכם על הלוג ליין. לפעמים, הניסיון להבין מה הסיפור שלנו אומר בשני משפטים, עוזר מאוד לדייק אותו. לוג ליין הוא, למעשה, משפט עד שלושה משפטים, שמספרים את העלילה בסיפור שלנו. זהו תיאור המהלך הגדול של המערכה הראשונה בלבד, תוך הבאת: העולם, האירוע המחולל, הגיבורים, פעולתם המרכזית, המכשול, מסגרת הזמן, מה שמוטל בסיכון אם הגיבורים לא יעמדו במשימתם, וכן הוא מגדיר את הז'אנר ואת הדחיפות של הסיפור.
כמו לתסריט, גם לכתיבת לוג ליין יש טכניקה:
דוגמות
להלן דוגמות אחדות מסדרות מוכרות:
מורה אפור ומשועמם לכימיה, מגלה שהוא עומד למות מסרטן, ומחליט להתחיל לייצר סמים ולמכור אותם כדי להשאיר כסף למשפחתו אחרי מותו. "שובר שורות"
ראש מאפיה קשוח חוטף התקף חרדה, שמאלץ אותו ללכת לדבר על בעיותיו עם פסיכיאטרית, בו בזמן שהוא נלחם כדי לשמור על תדמיתו ועל כוחו מול משפחות המאפיה האחרות. "הסופרנוס"
דוגמה עם פירוט מרכיבי הלוג ליין: "שובר שורות":
מורה אפור ומשועמם לכימיה = ( דמות פרוטגוניסט + העולם + אפיון דמות )
מגלה שהוא עומד למות מסרטן = ( אירוע מחולל \אנטגוניסט\ המכשול \הכוח המתנגד בעיה\קושי\ קונפליקט מה מונח על כף המאזניים?)
ומחליט להתחיל לייצר סמים ולמכור אותם, כדי להשאיר כסף למשפחתו אחרי מותו = (הרצון שלו /המטרה שלו/ ההתמודדות שלו /יציאה לפעולה)
ראו גם אתר "עושים תקשורת" - סביבת המודל - תסריטאות - מרכיבי הדרמה, הקונפליקט, הסצנה הקולנועית.
עקרונות/ טיפים לכתיבת לוג ליין:
(מתורגם מתוך 10 Tips for Writing Loglines מאת ג'יימס ברבידג' באתר Raindance.org. חלק מן התוכן קוצר ונערך).
1 . לוג ליין מורכב משלושה רכיבים: הפרוטגוניסט, המטרה שלו, האנטגוניסט, או כוח מתנגד.
2 . אל תשתמשו בשם הדמות, אלא אם מדובר בדמות מוכרת וידועה. שמו של הגיבור הוא חסר ערך לתקציר. במקום זאת, ספרו משהו על הדמות, לדוגמה: סו-שף.
3 . הוסיפו שם תואר, שיוסיף עומק לדמות. זו ההזדמנות להוסיף אפיון לדמותו של הגיבור. הזהרו מקלישאות, ואם אפשר, נסו להיעזר באירוניה. כמובן, יועיל אם לאפיון הזה תהיה השפעה על העלילה. לדוגמה: סו-שף אילם.
4 . מה המטרה? הגדירו את הרצון של הפרוטגוניסט במהירות ובבהירות. זה הרצון שיקדם את הסיפור ואת הלוג ליין. עליו להיות מובהר כמה שיותר מוקדם, גם בתסריט, אחרת לא יטרחו לקרוא אותו עד הסוף. לדוגמה: סו-שף אילם מנסה לזכות בתפקיד השף במסעדה החדשה, שפותח הבוס שלו.
5. תארו את האנטגוניסט. האנטגוניסט צריך להיות מתואר באופן דומה, אך קצר יותר, מתיאור הפרוטגוניסט. רצוי שהמאפיינים ההפוכים בין האנטגוניסט לפרוטגוניסט יהדהדו לשומע/ לקורא. דוגמה: סו-שף אילם נאבק ביריב שאפתן בניסיון לזכות בתפקיד השף במסעדה חדשה שפותח הבוס.
6 . מה מונח על הכף? אני שומע פצצה מתקתקת? מה יקרה אם הגיבור יכשל? מהן ההשלכות הפנימיות, או החיצוניות, של אי-הצלחה? אם אפשר –מומלץ מאוד להכניס את המשמעויות הללו ללוג ליין, מפני שהן יוצרות דחיפות בסיפור, ומגבירות את המתח. דוגמה: אם לא יזכה בתפקיד השף, לא יקבל את העלאת השכר אותה, לה הוא זקוק לסגירת חובות של אימו, היקרה לו מכל.
7. סט-אפ – העולם בו מתרחש הסרט. סרטים שמתרחשים בעולם שונה מזה שלנו, "יזכו בנקודות" אם תצליחו להגדיר אותם בכמה מילים בתחילת הלוג ליין. באותה מידה אפשר לתאר גם את העולם הפנימי של הגיבור, או את ההיסטוריה הפסיכולוגית שלו. לדוגמה: אחרי שעבר התמוטטות עצבים כתוצאה מתאונת עבודה, הסו שף האילם יוצא למאבק...
8. הסוף… אל תספר את הסוף, גם אם הסרט שלך הוא 'החשוד המיידי' החדש. הסיפור והלוג ליין, צריכים להיות טובים וחזקים די הצורך כדי לעמוד בזכות עצמם. על סוף מפתיע להישאר כבונוס עבור מי שיקרא את התסריט, או את הטריטמנט.
שאלות מנחות
מי הגיבור שלי בסצנה, ומה הוא רוצה בסצנה?
מה מונע ממנו להשיג את מה שהוא רוצה (מכשול / מעצור)?
כיצד הוא מתמודד עם המכשול?
מה יש לגיבור להפסיד?
האם הגיבור משיג את מטרתו בסוף הסצנה?
מה השינוי שעבר הגיבור בסצנה?
עם מי אנחנו, הצופים, מזדהים?
דרך איזו דמות אנחנו, היוצרים, מספרים את הסיפור שלנו?